Museo Quai Branly de París, criticado por unos y aclamado por otros

-
0
0

Tomado en conjunto, el museo evoca una ciudad abandonada, salpicada de lugares de interés modernista francés que ha sido tomado y transformado en un collage maravilloso.

lena-nyadbi-dayiwul-lirlmim-barrumundi-scales-rooftop-art-adaptation-musc3a9e-du-quai-branly-2013-2nd-floor-aerial-view

Nadie disfruta de un gran escándalo arquitectónico de la misma forma que los  parisinos. François Mitterrand roció la ciudad con puntos de referencia, desde la pirámide de vidrio de Ieoh Ming Pei en el Louvre, a la Biblioteca Nacional de Dominique Perrault, que fue considerada por muchos como un fracaso noble. Georges Pompidou construyo solo uno, el museo colorido que lleva su nombre, y así los tradicionalistas se hayan horrorizado por el museo, Pompidou está siendo recordado por esa obra maestra del populismo de 1970.

Al igual que sus predecesores, el Museo del Quai Branly debe enfurecer a las personas que odian que la belleza de París sea manipulada. Desafiante, misterioso y muy excéntrico, no es un edificio que guste fácilmente. Su mezcla de estructuras que no coinciden, situado en un exuberante jardín al lado izquierdo del Sena y en la sombra de la Torre Eiffel, no se ajusta mucho a las nociones de elegancia parisina. Además, la reubicación de las obras de arte de África, Asia y Oceanía del Musée de l’Homme y el Musée des Arts Africains et Océaniens ha despertado un considerable resentimiento.

A pesar de todos sus defectos, el edificio de Jean Nouvel crea un montaje caleidoscópico de impresiones urbanas. Y una vez se vive la experiencia, puede que  resulte el mayor monumento a la cultura popular francesa desde el Pompidou.

Nouvel es más conocido por la arquitectura tecnológica refinada que distorsiona la forma en que percibimos el mundo que nos rodea. Su edificio de la Fundación Cartier de 1994 en el Boulevard Raspail, es una reelaboración hipnótica de la caja de vidrio convencional, un juego de superficies transparentes y reflectantes que se disuelven en la ciudad.

Fundada en 1984, Ateliers Jean Nouvel (AJN) es la más grande de todas las agencias de arquitectura jamás administrados por Jean Nouvel desde 1970. Hoy en día, AJN es la firma más grande de arquitectura de Francia, con más de 40 proyectos en curso en 13 países diferentes, una facturación anual de 20 millones de euros y una plantilla multicultural compuesta por 100 arquitectos profesionales, urbanistas, paisajistas, diseñadores gráficos y visualizadores.

Para el Quai Branly, sin embargo, Nouvel no quería imponer valores tecnológicos occidentales en un edificio dedicado al arte no occidental. Tampoco quería crear una parodia de la arquitectura de la tribu.

“El edificio no podía ser una afirmación del triunfo de la arquitectura occidental“, dijo, mirando hacia su creación desde lo alto de la Torre Eiffel en una tarde cualquiera. “Si usted entiende las reglas”, dijo, el misterio se pierde.

Museo-Quan-Brailey

Es una idea loca. Sin reglas, ¿Cómo comienza un arquitecto?. Nouvel se inició observando su contexto. El museo se levanta de un sitio de 19 acres anclado en su extremo este por una hilera de grandes edificios de apartamentos del siglo 19. Sus fachadas uniformes representan la París racionalmente ordenada de Barón Haussmann, quien forjo en amplios paseos la ciudad. Los esfuerzos de Haussmann fueron vistos como una forma de limpiar la miseria medieval de la ciudad vieja. Pero el objetivo era también aislar la otra: la población urbana oprimida, en donde se enconaban ideas radicales.

Para Nouvel esto no es historia muerta, ya que recientemente hubo disturbios de inmigrantes a las afueras de París. Burlándose de Haussmann, Nouvel ofrece una colección anárquica de estructuras abigarradas que se derraman hacia fuera sobre el jardín. El cuerpo principal del museo, apoyado en columnas gruesas, se extiende a través del centro del exuberante espacio. Una enorme pared de cristal curvada protege el jardín del ruido de los coches que transitan de lado del Sena. Dos pequeños edificios, uno para los estudios de los artistas y otro para las oficinas administrativas, sobresalen de los extremos de los apartamentos de Haussmann .

La estudiada despreocupación pasma al principio. Las formas parecen descuidadamente conectadas. Un lobby cilíndrico y una galería temporal se esconden bajo el edificio principal y parecen aplastados bajo el peso; la conexión entre los edificios de la galería y las oficinas se unen por pequeños puentes que parecieran endebles.

Más aun, cada fachada es diferente, como si el arquitecto no pudiera dejar de quejarse por su diseño. A un lado del edificio, la fachada es de color rojizo y con persianas. Por el otro lado, una fila de cajas de colores se proyecta hacia el jardín. En términos de diseño, la agencia pone en marcha sus proyectos con AutoCAD®, software Autodesk que permite conectar y agilizar los flujos de trabajo de diseño, además de acelerar los proyectos con potentes herramientas para el diseño y documentación 2d y 3d.

quai-branly-museum-2

Algunos atacarán el proyecto por ser otro ejemplo de una arquitectura indulgente fuera de control. Otros tendrán problema con la calidad de la artesanía de algunas de las estructuras y el uso de colores infantiles, los cuales podrían plantear problemas delicados sobre cómo describimos las culturas no occidentales.

Sin embargo, a medida que exploramos los edificios, es claro que una vibrante imaginación está en el trabajo. El edificio principal de la galería encima de las columnas, vagamente inspirado en el bloque de viviendas Unidad de Habitación de Le Corbusier de 1952 en Marsella, sugiere un barco a la deriva por la ciudad. Sin embargo, el exterior está hecho intencionadamente crudo por las persianas de color rojizo y cajas de colores.

La estructura del taller parece una modernista caja de cristal a primera vista, sin embargo, un patrón sutil, con reminiscencias de obras de arte aborigen, se puede discernir en la fachada del edificio. Dentro, una serie de artistas aborígenes, han pintado los techos con diseños llamativos que se iluminan por la noche de manera que sean visibles desde la calle.

Por el contrario, el exterior del edificio de la administración es cubierto por una alfombra vertical de plantas exóticas perforadas por las grandes ventanas. En algunas historias, las plantas invaden el edificio, arrastrándose por las paredes interiores. (“Cuando se ponen pequeñas flores, la gente está feliz”, dice Nouvel de su diseño.)

Tomados en conjunto, el museo evoca una ciudad abandonada, salpicada de lugares de interés modernista francés, que ha sido tomado y transformado en un collage maravilloso.

La recompensa final está en las galerías principales, un pasillo  cavernoso de 650 pies de largo. Dos barreras paralelas forradas de cuero con pantallas de vídeo incrustadas. Plataformas de entresuelo en el extremo O ofrecen vistas panorámicas de las exposiciones.

Quai-Branly-exhibit-06

El efecto es de una nave informal llena de tesoros inesperados. Bañadas de luz, las obras de arte están en imponentes armarios de vidrio, cuyos bordes parecen desvanecerse en la oscuridad. A veces, la transparencia permite ver filas de obras de arte a la vez virtualmente flotando en la inmensidad del espacio.

Ciertamente, este proyecto no satisface a todos. Pero ¿debería?, Nouvel no se propuso a rendir homenaje a la historia, ya sea modernista, neo – clásica o de lo contrario. Su mensaje es que el viejo sistema no funciona, así que  inventará uno nuevo.

En ese sentido, el Museo Quai Branly es parte de un continuo histórico, ligado al Pompidou y al de Charles Garnier Ópera de París en la forma en que  funde experiencias sociales y visuales en un paseo alegre. El diseño de Nouvel es un acto de disidencia que nos obliga a sentir el mundo de nuevo.

Posts

83

Posts/Month

4.2

Group

Administrator

Related Posts

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *